Наш сайт использует файлы cookie. Продолжая использовать сайт os-art.ru, вы соглашаетесь на использование файлов cookie.

Ольга Селезнёва
художница

Я родилась в 1985 в г. Кишинев (Молдавия). Училась в художественной школе им. А.В. Щусева.
В 2003 г. переехала в Москву.

Образование:
2024 - АКИ. Практикум 2024
2024 - РГХПУ им. С. Г. Строганова, кафедра МДЖ, факультет живописи
2022 - курс рисунка и живописи в МГАХИ им. В. И. Сурикова
2008 - МГУЭСИ, специальность маркетинг

В настоящее время работаю в мастерской художника Евгения Коробейникова с натурой.
Также работаю над проектом, посвященному теме дома и проектом Диалог с городом о Москве.
В 2024 году вступила в Творческий Союз Художников России.

Участие в выставках

  • 2025 - Персональная выставка в ЦМД Пресня. В рамках проекта «Художники ТСХР на социальных площадках Москвы»
  • 2024 г. - Выставка "Москва и Москвичи 2024". МОСХ на Беговой.
  • 2024 г. - Выставка "Калейдоскоп путешествий", ресторан-галерея на Пресне Rossa Presnya, Москва.
  • 2023 г. - Копии шедевров мировой живописи. Тарусская картинная галерея.
  • 2023 г. - Выставка-конкурс «Строгановские пленэры - 2023». Тарусская картинная галерея.
  • 2022 г. - Выставка «Гармония» в галерее Molbert Gallery, Санкт-Петербург.

Artist statement

В основе моей художественной практики лежит философское исследование реальности через призму внутренних переживаний. Я переосмысляю визуальные формы, преобразуя их в многослойные образы, отражающие диалог между внешним и внутренним миром. Каждая работа становится своеобразным коллажем мыслей, воспоминаний и чувств, зафиксированных на холсте.
Мои проекты — это исследования, в которых я обращаюсь к личному опыту как к инструменту познания. Через искусство я веду диалог с собой, обнаруживая скрытые смыслы, эмоции и впечатления, а затем раскрываю эти наблюдения в визуальной форме. В этом процессе важную роль играют интуитивные образы, ритмы и символы, возникающие на стыке личного и универсального.
Я стремлюсь создать пространство для рефлексии, замедления и глубинного погружения. В эпоху информационной перегруженности мои работы предлагают зрителю возможность остановиться, прислушаться к себе и по-новому взглянуть на привычную реальность. Они становятся своеобразными точками входа в исследование внутреннего ландшафта, где каждый может обнаружить новые грани своего «я».
Мои источники вдохновения — природные феномены и их метафорическое значение, сакральная география, энергетика мест силы, философские концепции и практики самопознания. Искусство для меня — это не просто визуальное выражение, а инструмент трансформации, мост между материальным и духовным, между видимым и неосязаемым.
Made on
Tilda